音乐学（师范）

一、专业定位

本专业是深圳市最早设立的高等音乐师范本科专业，已培养出一大批活跃在全国各地音乐教育一线的优秀工作者。本专业适应深圳建设中国特色社会主义先行示范区的文化教育需求，以培养兼具音乐教育和音乐表演技能的复合型教育人才为目标和专业定位，注重学生教学、科研和舞台表演实践能力的综合培养，为特区乃至全国输送能够在基础教育和中等教育部门从事音乐教学、音乐研究、文艺组织及艺术管理等方面的专门人才。依托“深圳传统音乐文化教育基地”坚持“一专多能”的培养模式。本专业崇尚个性化发展、科学化培养与因材施教的理念，使学生既达到专业音乐院校的表演水准，又具备综合型大学宽泛的知识结构。让培养的毕业生活跃在深圳音乐教育前沿，未来将实现走在深圳音乐师资培养专业的前列。

二、培养目标

适应国家基础教育改革发展要求，符合“双区”新时代教育文化发展需求的复合型教育人才，培养理想信念坚定、政治觉悟高、品德优良、热爱音乐教学， 具备扎实的音乐学基础理论、基本技能和专业知识、突出的教育教学能力和较高的美育素养、创新潜质，身心健康，能够在中小学等教育机构从事音乐教学、研究等相关工作的德智体美劳全面发展的高素质人才。

三、培养规格

3.1 学制要求

音乐学（师范）专业的基本学制为4年，学生完成培养方案中学分要求，考核合格方可毕业。

3.2 毕业学分要求

本专业总学分要求159学分，其中，通识课程学分为39学分，专业课程学分为99学分，实践课程（学生满足各类课程最低学分要求之外自主选修的其他课程）为18学分，创新创业模块为3学分。

3.3 知识及能力要求

1.具备良好道德品质，师德师风高尚，热爱音乐教育事业，勇于担当和奉献，对教师职业有强烈认同感，能将立德树人落实到教育教学的全过程。

2.获得广博的艺术修养和高雅的审美能力，对社会责任、教育形势、自我需求有着正确的审视能力。

3.具备全面的音乐教育学理论，掌握国内外代表性的教学方法，并能有效地运用于教学实践。

4.能综合运用音乐学及相关知识，采用合适的教育教学方法与手段进行有效课堂教学，综合育人和开展课外音乐活动。

5.能够有效组织、策划校内外综合艺术实践活动，传承和弘扬音乐文化， 丰富和提升学校和社区的文艺生活。

6.能够进行示范教学，及时反思，引领和组织团队进行教学评价和教学研究、校本课程开发，成为骨干教师。

7.具有终身学习和专业发展意识，了解音乐及基础教育改革的国内外发展动态，具备较强的科研能力和创新精神

 四、课程体系

4.1 课程体系总体框架

音乐表演专业课程包括国家规定的思想政治理论课程、通识课程、专业课程、实践课程与创新创业课程。

4.2 课程设置

通识课程是学校统一开设的基本知识和技能课程，包括基本通识课和扩展通识课，主要有人文素质、体能素质、英语、计算机基本技能和创新创业等方面的课程，共计39学分，其中扩展通识课不少于10学分。

专业课程包括大类平台课、专业核心课和专业选修课，共计99学分。专业核心课程学分不少于55.5学分，课程设计体系中包括三大类：（1）专业一对一课程。（2）音乐理论课程：《乐理》《视唱练耳》《和声》《民族民间音乐概论》《中国音乐史》《歌曲写作》等。（3）音乐教学课程：《心理学》《教育学》、《信息化教学》、《音乐课程与教学设计》、《音乐课程标准与教材研究》 《班主任与德育工作》等。

专业选修课程不少于40.5学分，包含三大类：（1）音乐创作制作类课程（如《电脑音乐制作》《录音与扩音技术》等）；（2）音乐理论类课程（如《世界音乐》《音乐教学法》等）；（3）音乐实践类课程（如《乐队排练》《合唱与指挥》等）

实践课程不少于18学分，包括军事技能、思政与社会实践、专业实习、毕业论文/设计/毕业综合训练。

创新创业课程不少于3学分，主要包括全校性公共选修课、非本专业开设的专业课程、以科研训练为导向的创新研究短课、创业指导课。

学生在必修通识课程、专业核心课程基础上，可根据自己的兴趣有所侧重地修读各模块中的专业选修课程。也鼓励学生进一步根据自己的兴趣再修读个性课程。

五、师资队伍

5.1 师资队伍概况

深圳大学音乐表演专业搭建了以高学历、高职称，具有多重实践经验为标准的活力教师队伍，不断充实由知名教授组成的兼职教师资源库，聘请施坦威签约艺术家刘骥、常思思等人为客座教授。目前有专职教师26人，包括外籍专家1人，教授授课率达100%。从职称结构上看，教授3人，副教授6人，副高以上职称占总人数的35%；从年龄结构上看，45岁以下教师19人，占总数的73%；获硕士以上教师25名，占总数的96%。13名老师拥有海外留学经历，占总数的50%。严格落实教育部制定的教授须全员给本科生上课的规定。

原国务院副总理李岚清同志与我院采桑子合唱团合影

5.2 教师背景和水平要求

教师背景和水平要求专业教师毕业于中央音乐学院、中国音乐学院、上海音乐学院、星海音乐学院、意大利帕尔玛音乐学院、德国维尔茨堡国立音乐学院、美国纽约巴德音乐学院等国内外知名音乐专业院校。

在教学实验和实习环节，通过有效灵活的方式，全方位提升学生艺术实践与学术研究的持续创新能力。立足于深圳先行示范区和粤港澳大湾区“双区驱动”的创新文化定位，依托“深圳传统音乐文化教育基地”与各区教育局合作，打造“传统名歌进校园”项目系列活动，为中小学提供师资培训。同时，也为学生提供了实践平台，让学生将积极参与中小学教育实习与培训，拓宽了学生就业渠道；依托“深圳市音乐剧协会”创设“特色班”，创作《梦开始的地方》等多部音乐剧，获多个国际、国家级奖项，扩大了学科影响；通过组织研讨会等方式促进艺术实践的学术导向，主办了全国性学术研讨会“中国传统民族音乐的传承与创新”等，进一步提升了学科的国内外学术影响；促使教学计划从“灌输式”向“参与式”转化，也促使学生从“依赖式学习”向“自主性、创造性学习”转化，实现教育理念和方式的创新。

“唱支山歌给党听”庆祝中国共产党成立100周年党员群众歌会

 六、教学条件

本专业拥有音乐厅、MIDI教室、专业录音室、深圳传统音乐文化教育基地、钢琴多媒体教室及琴房等基础教学设施。实验室设备优良，教室均配备YAMAHA立体声监听音响，MIDI教室采用联想台式电脑，电脑基于Windows系统均安装有Cubase、Sibelius等国内外专业音乐制作、出版软件，分别用于《计算机音乐创作》《艺术实践》《音乐剪辑与制作》等专业核心课程的实验环节。

除此之外，学院与音乐相关企业具有良好的合作关系，与育星集团、柏斯集团、鹏瑞基金会共同搭建实习基地，满足学生学习与实习所需。